SPADOK: КРЫМСКОТАТАРСКИЙ КОСТЮМ

SPADOK – украинский видео-проект, посвященный культуре и традициям. В цикле “Национальный праздничный наряд”, кроме региональных украинских костюмов представлен крымскотатарский наряд замужней девушки в период конца XIX века.

Консультанты видеоролика Рустем Скибин @el_cheber и ремесленная мастерская MIRAS. ⠀
Модель @halisezinedin ⠀

Çabuvlı anter – Майре Люман @mayrelyuman

Marama. Частная коллекция Эльмиры Сеит-Аметовой.

Beltoñ – Гульнара Негляденко.

Keten kölmek, ştan – Ульвие Аблаева.

El qap. Реконструкция из коллекции @rustem.skybin . Вышивка Алиме Гусенова @alime_gusenova

Terlikler. Реконструкция: Рустем Скибин, Ульвие Аблаева. Вышивка Хатидже Юнусова.

Украшения:
@mirassilver : yipişli quşaq, qaside, töpelik, küpeler
частная коллекция @rustem.skybin : inci, yüzük, bilezlik

Gogum. Частная коллекция @rustem.skybin

 

Мастер-класс крымскотатарской филиграни

Фрагмент цикла программ “Майстер-клас з Наталкою Фiцич” в Бахчисарае.

Мастер-класс крымскотатарской филиграни от уста-баши Айдера Асанова – мастера филиграни, преподавателя студии “Къуюмджи” и основателя ремесленной мастерской “MIRAS”

УКРАШЕНИЯ ИЗ ПРОШЛОГО: ЧТО ИЗВЕСТНО О КРЫМСКОТАТАРСКИХ НАЦИОНАЛЬНЫХ ФИЛИГРАННЫХ УКРАШЕНИЯХ?

В современной культуре, мы обращаемся к традиционным крымскотатарским украшениям, которые были частью обрядовой жизни в старину. Это зачастую крупные и нарядные украшения, имеющие многовековую историю и передающиеся из поколения в поколение. Однако, кроме этих украшений, крымские татарки носили и более простые украшения на каждый день.

Иначе этот вид можно назвать национальными – небольшие украшения простых форм, но созданные внутри традиции, с соблюдением каноничных элементов, правильного расположения орнамента и техники. К ним можно отнести: серьги, кольца, браслеты, броши и даже пояса.

Поднимая тему национальных украшений, стоит начать с сережек. Это одни из самых популярных украшений как в старину, так и сейчас. Однако, когда нас спрашивают, какими были крымскотатарские серьги – мы чаще затрудняемся ответить, потому что старинных образцов почти не сохранилось. Одними из сережек, которые мы можем по праву называть традиционными и национальными – это qanatlı küре. Упоминание о них можно встретить во многих письменных источниках как “серьги в виде скрученного каната”, но это неправильная трактовка советских времен. На самом деле, в переводе с крымскотатарского, они называются “крылатые серьги”. По своим воспоминаниям такие серьги изготовил в начале 2000-х  годов уста-баши Айдер Асанов, а спустя более пятнадцати лет, мы нашли сохранившийся образец этих сережек в коллекции Низами Ибрагимова. Вторая пара küре не имеет точного названия и также была создала по воспоминаниям уста-баши. Позже выяснилось, что такие серьги в старину часто изготавливали мастера и они были отправлены как часть экспозиции крымскотатарских украшений в технике филиграни на Международную выставку в Париже в 1925 г.

Qanatlı küрe. Работа уста-баши Айдера Асанова.

Küрeler. Работа уста-баши Айдера Асанова.

К крымскотатарским национальным украшениям можно также отнести броши и булавки с символикой «ай ве йылдыз». Они стали популярны во второй половине XXI века, а в начале ХХ ими украшали уже не только одежду, но и фес. Универсальное украшение, которое носили девушки вне зависимости от возраста, статуса и региона.

Зийнет-ине – небольшая брошь с креплением. Работа изготовлена в ремесленной мастерской MIRAS.

Топлу-ине – булавка с удлиненной иглой. Работа изготовлена в ремесленной мастерской MIRAS.

В старину, было также множество вариаций пуговиц, которые изготавливались в разных техниках. Они были важным элементом любого наряда. По образцам старинных филигранных пуговиц – догме, мы создали украшения.

Dogme (пуговица). Работа изготовлена в ремесленной мастерской MIRAS.

Браслет “Dogme”. Работа изготовлена в ремесленной мастерской MIRAS.

Крымские татарки во все времена носили множество украшений для рук, а одними из самых популярных являются браслеты. Сведений о браслетах сохранилось немного, но точно известны два типа: kemer bilezlik и kaрara bilezlik. Форма kemer была появилась в Крыму еще до создания Крымского ханства, но была утеряна в ХХ веке. Kemer bilezlik восстановлен согласно воспоминаниям уста-баши Айдера Асанова. Второй старинный вид браслетов – kaрara, обрел большую популярность в начале прошлого века. Изготовленные уста-баши Зекерьей Ибрагимовым в 1925 г., два kaрara bilezlik стали экспонатами Международной Парижской выставки.

Богатые многоуровневые пояса, уже в начале ХХ века стали упрощать для ежедневного пользования. Традиционные пояса yipişli quşaq девушки оставляли для особого случая, а украшали одежду более практичными – lagşvan quşaq. В ХХ веке, на фотографиях, можно также заметить, что девушки предпочитали оставлять только пряжку, возможно дополняя ее сулюками во время празднеств.

Lagşvan quşaq. Работа изготовлена в ремесленной мастерской MIRAS.

Современный свадебный наряд, дополненный пряжкой lagşvan quşaq. Работа изготовлена в ремесленной мастерской MIRAS.

Авторство статьи принадлежит «MIRAS», при использовании материала ссылка обязательна.

Артель «Куюмджи»: форма и содержание крымскотатарской филиграни во времена коллективизации.

В 1930-х годах на фоне происходящей в СССР коллективизации, крымскотатарских ремесленников стали объединять в артели. Одной из самых известных и находящихся на слуху у многих до сегодняшнего дня, является артель состоящая из бахчисарайских филигранщиков проживающих на Куюмджи маале – “Куюмджи”. Простое и упрощенное название «куюмджи» (филигранщик) без дополнений и объяснений отображало общую политику подобных предприятий. Артель была организована в 1937 г. и ее целью была популяризация крымскотатарской филиграни среди массового населения и одной из основных задач был уход от национальных и религиозных особенностей украшений и внесение советской символики. Особенности работы каждого из ремесленников: художественное видение, традиции, стиль и влияния – артель подводила под стандартизированные каноны. Процесс работы в артели был основан на принципах разделения труда.

Коллективизация запрещала работу в собственных мастерских и вынуждала многих ремесленников уходить в подполье и там изготавливать традиционные украшения, необходимые в обычной жизни быта крымских татар.

Мастера были обязаны работать в артели и согласно записям Усеина Боданинского, в “Куюмджи” работало около 40-ка мастеров. В то же время, известно что мастеров крымскотатарской филиграни в г. Бахчисарай в 30-е годы было не более 25 человек. Это позволяет предположить, что кроме мастеров в артели работали также ученики или возможно непрофессиональные ювелиры.

В традиции крымскотатарской филиграни, существует несколько ступеней становления мастера, в процессе прохождения которых, уста полностью овладевает технической стороной ремесла и историей орнамента. Разумеется, каждый мастер Куюмджи маале работал над украшением самостоятельно и по отдельному изделию – читая детали, можно было определить автора. В основе работы артели “Куюмджи”, было поэтапное разделения работы над украшениями, где несколько мастеров работают над одним изделием, исполняя собственный определенный этап. Естественным образом это отображалось на качестве изготавливаемых украшений: они были залиты припоем, были спутаны догматические особенности количества элементов или направлений элементов (право-лево, по часовой стрелке или против). Это имело несколько негативних последствий: мастера теряли профессиональные навыки и градации мастерства (где были лучшие и мастера, работы которых были слабее технически или художественно) смешивались. Несмотря на это, работа не была автоматизирована и ручная работа продолжала быть одной из главных ценностей.

Пряжка изготовлена в артели Куюмджи. Продана на интернет-аукционе.

Украшения артели Куюмджи имели два типа клейм: «АРТ. “КУЮМДЖИ”» и «КУЮМДЖИ». До 1937 г. большинство мастеров (возможно все) имели собственные клейма состоящие из их инициалов и номера пробирной палаты. Все работы в артели изготавливались из недрагоценных металлов, преимущественно из меди.

Полностью сохраненный пояс лагшван къушак изготовленный в артели Куюмджи. Из фондов Крымского этнографического музея.

На основе сохраненных и изученных поясов артели “Куюмджи”, можно предположить что их изготавливали схожих форм в большом количестве. К примеру, пряжка пояса сохраненного в Крымском этнографическом музее, состоит из двух деталей соединяемых крючком и петелькой, каждая из которых из разных поясов и имеют иное наполнение орнамента. О том, что это два разных пояса также свидетельствует количество сулюков (боковых деталей) – 18 элементов. Потомственный мастер Куюмджи маале Айдер Асанов, говорил что мастера изготавливали всегда нечетное количество  боковых элементов и в количестве их было от 9 до 13, в зависимости от типа пояса.

Пояс лагшван къушак – копия старинного пояса из Крымского этнографического музея. Украшение изготовлено в ремесленной мастерской Мирас.

В классификации и описании изделий артели “Куюмджи” в период возрождения ремесел конца ХХ- 2010х годов, считалось что эти формы и типы украшений заимствованы. К примеру, один из сохранившихся типов поясов лагшван къушак – по письменным источникам  создавался по типу турецких поясов. А именно его массово изготавливали в артели. Если обратиться к форме, один из образцов таких поясов сохранившийся в Крымском этнографическом музее относит к прямым геометрическим формам характерным для украшений периода Средневековья (вероятно они были распространены и на территории Крымского ханства). В других видах пряжек появляются зооморфные формы, которые характерны для времен Крымского ханства, однако на протяжении нескольких веков (XVIII-XX) были не свойственны для крымскотатарской филиграни. Однако уже в орнаменте, мастера точно и лаконично отобразили традиции крымскотатарской филиграни, даже в рамках жесткой политики отхода от национальных особенностей. В основе данных поясов лежат традиционные элементы свойственные для старинных (XIX в.) образцов крымскотатарской филиграни. Эта, раннее неизвестная особенность орнамента, придает не только историческую, но и особую культурную ценность данных украшений. Также стоить отметить, что во внутренних элементах использовались два типа наполнения, что уже упрощает качество работы. Учитывая что основной особенностью крымскотатарских мастеров является накладная филигрань (многоуровневая), среди украшений артели “Куюмджи” нет ни одного примера данной техники, лишь образцы фоновой филиграни (плоской).

Пояс лагшван къушак – копия отдельных элементов къушак баша (пряжки) и сулюков (боковых деталей) изготавливаемых в артели Куюмджи. Оригинал пряжки в количестве двух образцов хранится в частных коллекциях. Украшение изготовлено в ремесленной мастерской Мирас.

Сулюк (боковой элемент) несохраненного пояса лагшван къушак изготовленого в бахчисарайской артели Куюмджи. Хранится в коллекции БИКАМ3.

На сегодняшний день сохранено лишь несколько образцов украшений изготовленных в артели Куюмджи и все они являются деталями поясов. Однако, основной направленностью работы артели было изготовление в большом количестве небольших украшений – сережек, браслетов, колец. Примеров которых не сохранилось. Если обратиться к письменным источникам, в описании характерных для того периода украшений – советская символика. Одним из редких образцов сохраненных на фотокарточке – сережки с серпом и молотом, предположительно середины 1920-х годов. В отличии от изготавливаемых в артели поясов (где сохранялся орнамент и отходили от традиционным форм), серьги того периода имели характерные для крымскотатарской филиграни формы – круг, пятиконечная звезда и каплевидные подвески, но их наполнение и сопровождение литыми элементами советской символики, были не характерны и упрощали качество работы.

Купелер изготовлены бахчисарайскими мастерами. В центральной части украшения можно увидеть советскую символику – серп и молот. Фрагмент фотокарточки из фондов БИКАМ3.

Данные сведения не позволяют представить общую картину особенностей работы артели или определить характерные особенности украшений. Как и множество других сведений о крымской филиграни, письменные и материальные источники об артели утеряны или уничтожены.

Къушак-баш (пряжка) лагшван къушака в образе современной крымскотатарской невесты. Украшение изготовлено в ремесленной мастерской Мирас.

Деятельность мастеров в рамках артели нанесла большой вред ремеслу: в большом количестве изготавливались низко профессионального и художественного качества работы и нетрадиционные для крымскотатарской культуры украшения ставали частью народной культуры. Однако, сохраненные украшения и элементы, сегодня представляют возможность проанализировать развитие ремесла и традиций в советский период и перенять формы и орнамент, которыми руководствовались мастера в составлении новых украшений. Важным акцентом их деятельности, является способность зафиксировать основные особенности крымскотатарского традиционного искусства и перенести его сквозь потребности временных рамок.